"La Odisea", de Christopher Nolan: todo lo que hay que saber del estreno del año

"La Odisea", de Christopher Nolan: todo lo que hay que saber del estreno del año

Hay películas que generan expectativa. Y después están esas otras que, incluso antes de llegar a las salas, se convierten en un verdadero fenómeno cultural. La Odisea, la nueva apuesta de Christopher Nolan, pertenece sin dudas a este último grupo.

Este jueves 16 de julio, los cines argentinos abren sus puertas para recibir una producción que muchos ya califican como el gran acontecimiento cinematográfico del año. Algunos, incluso, van más allá y aseguran que podría tratarse del estreno más importante de la década. ¿Exagerado? Quizás. Pero basta con ver las salas agotadas semanas antes de su debut para entender que el entusiasmo es real.

Después de conquistar Hollywood con Oppenheimer y obtener finalmente el Oscar a Mejor Director, Nolan vuelve a ponerse detrás de la cámara con un proyecto gigantesco, tan ambicioso como arriesgado: adaptar uno de los textos fundacionales de la literatura occidental.

Un viaje épico llevado al límite

Filmada íntegramente en IMAX de 70 milímetros, algo nunca antes realizado en un largometraje narrativo de esta magnitud, La Odisea busca ofrecer una experiencia inmersiva pocas veces vista en pantalla.

Pero el director británico no se conformó con recrear un universo de dioses, monstruos y criaturas legendarias. Su intención fue otra: darle una dimensión física y tangible a un relato mitológico que, más de 2.700 años después de haber sido escrito, sigue fascinando al mundo.

Desde Memento hasta Interestelar, gran parte de su filmografía gira alrededor de una misma idea: el regreso al hogar. El famoso concepto griego de nóstos. En cierto modo, esta película representa la culminación de una obsesión narrativa que el cineasta viene explorando desde hace más de dos décadas.

¿De qué trata "La Odisea"?

La historia comienza una vez finalizada la Guerra de Troya. Si La Ilíada narraba las batallas y las gestas heroicas, La Odisea se enfoca en las consecuencias.

Odiseo, conocido también como Ulises y encarnado por Matt Damon, emprende el largo y peligroso camino de regreso hacia Ítaca, su reino. Lo que debería haber sido un simple retorno se convierte en una travesía de diez años repleta de desafíos imposibles.

En el camino aparecen algunos de los personajes más icónicos de la mitología griega: el temible cíclope Polifemo, la hechicera Circe, las seductoras sirenas y la misteriosa ninfa Calipso.

Sin embargo, Nolan quiso apartarse de la imagen tradicional del héroe invencible. Su Odiseo no es un semidiós musculoso ni un guerrero perfecto. Es un hombre que duda, que se equivoca, que llora y que, cuando hace falta, miente para sobrevivir. Su verdadera arma no es la fuerza, sino la inteligencia.

Y ahí está, justamente, uno de los grandes atractivos de esta adaptación: mostrar a un héroe profundamente humano.

Mientras Odiseo lucha por regresar, en Ítaca la situación también se vuelve insostenible.

Penélope, interpretada por Anne Hathaway, debe resistir la presión de 108 pretendientes que han tomado el palacio convencidos de que el rey ha muerto.

Lejos de presentar a una mujer pasiva, resignada a esperar, la película propone una nueva lectura del personaje. Penélope aparece como una figura de resistencia, una líder capaz de sostener el reino y enfrentar el constante asedio político y personal.

En tiempos donde las reinterpretaciones de los clásicos están cada vez más presentes, Nolan busca reivindicar su papel y darle una dimensión heroica propia.

Un elenco de lujo… y una catarata de polémicas

Desde que se anunció el reparto, las redes sociales explotaron.

Por un lado, el elenco reúne a algunas de las figuras más importantes de la industria: Matt Damon, Anne Hathaway, Lupita Nyong'o, Tom Holland, Elliot Page y hasta el músico Travis Scott.

Pero, como suele ocurrir con las grandes producciones, las críticas no tardaron en aparecer. La elección de Damon como Odiseo fue uno de los primeros focos de debate. Algunos fanáticos consideran que el actor está demasiado asociado al cine de acción contemporáneo y que no encaja con la imagen tradicional del héroe griego.

Aunque la controversia más intensa surgió alrededor de Lupita Nyong'o, quien interpreta tanto a Helena de Troya como a Clitemnestra.

Figuras mediáticas y comentaristas conservadores cuestionaron la decisión, argumentando una supuesta falta de fidelidad histórica. Las críticas llegaron a tal punto que se acusó al director de priorizar cuestiones ideológicas por encima del rigor histórico.

La respuesta de la actriz fue contundente: se trata de un mito, no de un documental histórico. Además, defendió la idea de que el cine contemporáneo puede y debe dialogar con el presente.

A esto se sumaron cuestionamientos por la inclusión de Elliot Page en el papel del guerrero Sinón y por la participación de Travis Scott como un poeta épico.

Y como si fuera poco, el tráiler también encendió el debate cuando Telémaco, interpretado por Tom Holland, utiliza la palabra "dad" para referirse a Odiseo. Para algunos espectadores, el término resultó demasiado moderno y rompía con la solemnidad del relato clásico.

Lejos de esquivar la polémica, Christopher Nolan defendió cada una de sus decisiones.

En distintas entrevistas explicó que su objetivo nunca fue realizar una reconstrucción arqueológica perfecta, sino contar una historia cercana, emocional y comprensible para el público actual.

La intención, según el cineasta, es que los espectadores puedan reconocerse en los personajes más allá de los monstruos, las guerras y los dioses.

Porque, al final del día, La Odisea sigue hablando de cuestiones profundamente humanas: el deseo de volver a casa, la incertidumbre, la pérdida, la resistencia y la búsqueda de identidad.

Con información de La Voz